瑞士洛桑新艺术区建成：相遇在“火车站台”

瑞士洛桑新艺术区建成：相遇在“火车站台”爱没那么简单梁一贞 近日，瑞士洛桑的“10号站台”（Plateforme 10）正式开放。这一新艺术区紧邻洛桑的主要火车站，前身是一处火车修理站，占地超过2.5万平方米，包括开放的公共空间和三个博物馆：瑞士洛桑州

近日，瑞士洛桑的“10号站台”（Plateforme 10）正式开放。这一新艺术区紧邻洛桑的主要火车站，前身是一处火车修理站，占地超过2.5万平方米，包括开放的公共空间和三个博物馆：瑞士洛桑州美术馆（MCBA）、当代设计与应用艺术馆（MUDAC）和爱丽舍博物馆（Photo Élysée）。艺术区的落成开放，将使洛桑市成为瑞士法语区的一个文化中心。与此同时，以火车和铁路为主题的开幕展将在三大博物馆共同展开，以致敬10号站台的历史。

2011年，西班牙建筑师Barozzi Veiga赢得了“10号站台”艺术区的总体规划和瑞士洛桑州美术馆的设计权。其中，瑞士洛桑州美术馆（MCBA）于2019年落成并开放。当代设计与应用艺术馆（MUDAC）以及爱丽舍博物馆（Photo Élysée）则位于同一座建筑中，由葡萄牙建筑师艾雷斯·马特乌斯（Aires Mateus）设计，与新区一同正式向公众开放。

“10号站台”区域鸟瞰效果图 ©MUDAC

整个项目耗资约2.06亿美元，其中40%来自私人捐赠者。运营预算达2750万美元。相较于苏黎世或巴塞尔，洛桑或许不会在艺术界获得同等的关注，但是随着10号站台的建成与开放，这座城市有望提高自己的声望。

“看到10号站台如何将一个个小型区域博物馆集合为一个令人惊叹的机构，是一件幸事，”开放当日，10号站台的一位发言人说道。

瑞士洛桑州美术馆原先位于鲁米讷宫中，这是瑞士洛桑的一座19世纪佛罗伦萨文艺复兴风格建筑，如今这里仍然是动物学、考古学和地质学博物馆以及洛桑图书馆的所在地。洛桑州美术馆原本计划搬到日内瓦湖畔的贝尔里夫（Bellerive），但是这一计划搁浅了，此后便在2019年搬到了火车站，火车站经改造后位于由加泰罗尼亚建筑师法布里齐奥·巴罗齐（Fabrizio Barozzi）以及阿尔贝托·维加（Alberto Veiga）设计的建筑中。

洛桑州美术馆 ©Simon Menges

作为三个博物馆中最大的美术馆，如今的洛桑州美术馆承载并重现了场地的记忆，以其实用的形态、严谨的几何造形与硬朗尖锐的线条呼应了场地原有的工业特征，营造出一种特定的氛围，将建筑在空间与历史层面上与城市联结。设计保留了原有火车站大厅的一部分，并将其改造为项目的中心部分。新旧建筑之间形成了一种友好关系：新建筑作为背景烘托了旧拱形窗的存在，让建筑具有了更瞩目的结构和特征。

洛桑州美术馆 ©Simon Menges

为了保护内部藏品，整个建筑相对封闭。向南临近铁轨的是一个封闭的立面，北部是一个更开放、更具渗透性和生动性的立面，与广场形成对话。北立面有贯穿整个墙面的垂直宽片状结构，将光照削减到最弱，防止阳光直射。砖立面唤醒了人们对这片历史工业场地的记忆，为整个体量带来了独特的纹理和充满活力的图案。

洛桑州美术馆

美术馆共三层，中央大厅连接各层并作为流通空间。建筑首层作为公共广场的延伸，承担着社交空间的功能。步入大厅，保留下来的旧建筑片段在新空间里扮演重要的结构部件角色。雕刻拱门与大厅简洁的双层空间产生共鸣，并与火车轨道景观建立联系，它同样也作为空间结构，组织上层空间的主要流线，将永久性和临时性展览区分开。

洛桑州美术馆内

当代设计与应用艺术馆以及爱丽舍博物馆建筑与瑞士洛桑州美术馆相呼应，在滨海大道上打造一个新的公共空间，旨在激发游客的好奇心，为他们提供一个可以学习交流、休闲沉思的空间。

设计最大的特点是利用水平方向的空隙，将两个机构区分开，同时标志着建筑的入口。

当代设计与应用艺术馆+及爱丽舍博物馆

建筑上部是当代设计与应用艺术馆，它是瑞士法语区唯一一家专门致力于设计和当代应用艺术的博物馆，该机构著名的玻璃收藏品将永久展出，而珠宝、陶瓷、设计和印刷收藏品将轮流向公众展示。建筑下部是爱丽舍博物馆，世界领先的摄影博物馆之一。

展览空间能根据需要进行分隔和配置，自然光线可照进建筑，以更好地展示艺术品。游客也可以从内部远眺日内瓦湖和阿尔卑斯山的景色。

10号站台博物馆外的装置作品

开放后，10号站台的这些博物馆将各举行一场关于铁路与货车的展览，展览将持续至9月25日。这些展览得益于跨学科的交叉。例如，观众将在三座博物馆中与美国艺术家克里斯·波顿（Chris Burden）的雕塑相遇。而拥有120万照片藏品的爱丽舍博物馆也将展现绘画和雕塑。与此同时，洛桑州美术馆将展现包括乔治·德·基里科（Giorgio de Chirico）、爱德华·霍普（Edward Hopper）以及保罗·德尔沃（Paul Delvaux）等著名艺术家在内的60幅作品，这些作品都讲述了进步、速度和耐性。

开幕展中的作品 保罗·德尔沃《孤独》（Solitude,1955）

在整个展览中，当代设计与应用艺术馆的部分以“让我们在火车站相会”（Let’s Meet at The Station）为标题，介绍作为见面地点的火车。这里的展陈将瑞士联邦铁路网络的档案片段与克里斯蒂安·波尔坦斯基（Christian Boltanski）、萨尔瓦多·达利（Dalí）、索菲·卡莱（Sophie Calle）和JR的作品放在一起。塔基斯的装置背后的窗户则俯瞰着一条租用的铁路，一辆私人拥有的火车将在那里停放三个月。它将由一位涂鸦艺术家定制，而他的身份还是一个秘密。

瑞士洛桑州美术馆内 摄影：Cyril Zingaro

“瑞士洛桑州美术馆原本位于一座宫殿中，另两处博物馆也曾位于大厦之中，没有一处拥有博物馆的活力，”10号站台的运营总监帕特里克·盖格（Patrick Gyger）说道，“我们的想法是将三座博物馆在同一个地点聚集起来。”此外，在盖格卡那里，开幕展“致敬了场地原本的使命，以及它毗邻洛桑主要火车站的位置。”

洛桑 摄影：Nathalie Roux

（本文根据Artnews、artnet网站相关报道编译，部分内容参考有方空间公众号）